Helsinki Mandoliners 2
KICD86
Marching gigue/ Tatra/ Cauchyn horisontti/ Ingela & Morten/ Vapaa pudotus/
Mediterranean polska/ Tsuhna/ Kämmäkän tyyskä/ Kolmas rastas/ Hiplet/
Kaustislainen menuetti ja polska/ Siltatanssit-tango/ Tim & Rusty
Helsingin mandoliinitaiturit iskevät jälleen! Kauan odotettu jatko Helsinki
Mandolinersien ensilevylle on viimein nähnyt päivänvalon. Perustrio Olli
Variksen, Petri Hakalan ja Arto Järvelän kanssa kansikuviin ja esiintyjien
nimilistaan on päässyt myös edellisen levyn avustaja, bassotaiteilija Tapani
Varis.
Tällä kertaa yhtye on päättänyt keskittyä omaan materiaaliinsa. Levyn
kolmestatoista kappaleesta kaksi on Petri Hakalan käsialaa, niinikään kaksi
Olli Variksen ajatuksista ja jäljellä olevat yhdeksän kappaletta yhtyeen
kolmannen jäsenen, Arto Järvelän köyhtymättömältä liukuhihnalta. Sävellykset
ovat nokkelia, mukaansatempaavia ja eheitä kokonaisuuksia kauneutta
unohtamatta.
Sinällään trad-materiaalin puuttuminen on harmi, sillä
mandoliinitrio-kokoonpanolla on paljon annettavaa perinnesävelmien
sovituksiin. Orkesteri osoittikin hallitsevansa tyylikkään kansansävelmien
sovittamisen edellisellä julkaisullaan. Ehkä sitten taas seuraavalla levyllä.
Lievennystä tähän jyrkkään kahtiajakoon tuovat Arto Järvelän sävellykset
Siltatanssit-tango ja Kaustislainen menuetti ja polska, jotka ovat tulleet
aiemmin tunnetuiksi ensinmainittu JPP:n, jälkimmäisestä menuetti Tallarin
esittämänä.
Erikokoiset mandoliinit soivat edelleen hyvin yhteen ja taidokkaat sovitukset
kruunaavat kokonaisuuden. Jotain ankarammanpuoleista jäin kuitenkin
kaipaamaan, joskin tätä kaipuutani lievitti upea Mediterranean polska.
Noista erikokoisista mandoliineista muuten: ensimmäisellä levyllä Petri
Hakalalla oli käytössään cittern, nyt puolestaan oktaavimandoliini. Keikalla
kuitenkin havainnoin kyseessä olevan yksi ja sama soitin. Voisiko maestro
Hakala hieman selventää tätä nimityksen vaihtamista?
Kokonaisuudessaan Helsinki Mandolinersien kakkoslevy vastaa sille
asetettuihin odotuksiin tyylitajuisilla, mutta täysin originaaleilla
sävellyksillä ja näppärillä sovituksilla. Vaan riittääkö meille kahdenkaan
levyn anti? Enpä usko. Tätähän tahtoo lisää.
Juho Koiranen
Timo Myllykangas
Music for jet lag
SEITACD008
Monsterville / Almost Neanderthal / Drum'n Bass / Tylsä disco / Kyyhyseni / Eskolle / Voi ruusuni / Don't Bother the Noises Outside Your Head
Timo Myllykangas on ahkera kontrabasisti, joka tunnetaan ainakin yhtyeistä JPP, Troka ja Folkkarit. Myllykangas on esiintynyt kokeellisissa sooloprojekteissa sekä tehnyt yhteistyötä tanssijoiden kanssa. Musiikillisia raja-aitoja basisti on tutkiskellut myös huippuviulisti Pekka Kuusiston ja Luomu Playersien Folk Trip-levyllä, joka ilmestyi vajaa vuosi sitten. Music for jet lag on Myllykankaan ensimmäinen soololevy.
Music for jet lag on kummallinen levy, voisi kai puhua kokeellisuudesta. Musiikillisesti levy nojaa pizzicato- pomputteluihin, mutta mukaan on kudottu myös naurua ja puhetta. Tyyli on hyvin mietiskelevää, improvisatorista, vapaasti virtaavaa.
Levyn mukana oleva vihkonen on huomattavan paksu, ja suomenkielinen osuus sisältää neljätoista sivua Myllykankaan tajunnanvirtaa, eräänlaista saunakamarifilosofointia. Tekstin teemaksi tuntuvat nousevan kysymykset ajasta ja ajattomuudesta, matkasta ja paikallaan pysymisestä, ajan ja matkan suhteesta. Muun muassa. Tyylillisesti teksti on sanaleikittelyä, merkitysten venyttämistä ja nurinpäin kiepsauttelua, absurdismiakin. Toistuvia käsitteitä ovat levyn nimessäkin esiintyvän jet lagin lisäksi tyhjyys, ajattomuus, uni, todellisuus. Tätä intellektuelliltakin tuntuvaa problematiikkaa arkipäiväistetään alkoholi- ja anaalisanailulla. Perussävy pysyy kuitenkin vakavana, ja tarinan kertojaminä hortoilee jet lagissaan kuin Liisa Ihmemaassa, yhtä turvattomana ja eksyneenä.
Turvaton ja eksynyt on myös kuulija ja lukija tämän häkellyttävän kokonaistaideteoksen äärellä, ja pahoin pelkään, että juuri se on ollut Myllykankaan tarkoituskin. Tämä on outo paketti. Onko tämä ironiaa, huumoria, pilkkaa vai silkkaa psykedeliaa? Jos tavoitteena on ollut sekavan ja harhaisen olon tuottaminen kuulijalle, muusikko on siinä onnistunut. Tämä levy vaatii seikkailumieltä. Ennenkokematon kokonaisuus kuitenkin!
Marjo Jääskä
Pelimannisäveliä Pohjois-Savosta …soitettuna
PKYCD-1
Soittajain marssi/ Tuuren sottiisi/ Juokin II jenkka/ Kallavesi-valssi/ Erkon
ja Obleenan polkat/ Nosta jalkaa/ Kalpean Iidan tango/ Pelimannin syksy/
Aijan takunen/ Kalakukko/ Sauvakävelyjenkka/ Vuotjärvivalssi/ Pelimannien
tulo/ Sorsakosken menneisyyttä/ Muistojen silta/ Pekan musiikkipolkka/ Elon
purressa/ On hyvä näin/ Laula lapsi/ Niityllä/ Kuikkalan polska/ Istupas
minun kultani/ Vaikkojoen valssi/ Telkkämäen polska/ Kiitos sinulle Herra/
Muuttunut maailma
Pohjois-Savon kansanmusiikkiyhdistys on tuottanut 30-vuotisjuhlansa kunniaksi
CD:n alueen tarjonnasta. Levy esittelee alueen ryhmistä Kuopion pelimannit,
Soitinyhtye Savonian, Leppävirran pelimannit, Juankosken pelimannit, Kaavin
viihdeorkesterin, Tuulesta Viis’ yhtyeen, Mäntyjärven kyläorkesterin ja
Sinitien musikantit. Äänitteen sisältö perustuu monin osin Pelimannisäveliä
Pohjois-Savosta kirjaan, mistä juontuu levyn nimikin.
Soitettujen pohjoissavolaisten pelimannisävelien kokoelma tarjoaa
kuunneltavaksemme vireää harrastustoimintaa ja runsaan kattauksen alueen
pelimannien sävellyksiä. Tällaiset maakuntalevyt ovatkin melko harvinaisia ja
Pohjois-Savo on osoittanut aktiivisuutensa moneen kertaan ja monella
saralla.
Valitettavasti pelkkä maakuntahenki ei riitä nostamaan levyn tasoa. Äänitys
vaikuttaa pikaisesti tehdyltä, kertaotoilla tallennetulta. Ensimmäisten
seitsemän kappaleen eli yhteissoiton kohdalla tämä on toki ymmärrettävää,
mutta kun siirrytään pienempiin ryhmiin, voi vain ihmetellä tason
alhaisuutta. Aitouden tavoittelu kunniaan, mutta rajansa kaikella.
Arkistoäänitteinä ja demoina nämä menisivät läpi, mutta koska kyse on
myyntiin tarkoitetusta julkaisusta, olisi tähänkin puoleen voitu panostaa
enemmän. Myös treenikämpillä.
Tuotantovastaava Markku Vuori toteaa levynkannessa seuraavaa: ”Johtavan
teeman tämän levyn ohjelmistoa suunniteltaessa oli ajatus, että kaikki
levylle tuleva musiikki on savolaista kansanmusiikkia. Jokainen levyllä oleva
kappale myös täyttää tuon vaateen, …” Kuitenkaan esimerkiksi sellaiset
säveltäjänimet kuin Patrik Weckman ja Veikko Ahvenainen eivät minun
mielikuvissani juurikaan yhdisty Savoon.
Koska esiteltynä on useita ryhmiä, olisi toivottavaa, että jokaisesta
ryhmästä olisi ollut pieni esittely levyn kansissa. Myös kappaleiden
taustoista olisi ollut mukava lukea. Näiden tietojen puuttuminen saattaa
tosin olla ennemminkin kustannustekninen asia kuin tekijöiden
viitsimättömyyttä. Panostus olisi kuitenkin ollut paikallaan, onhan levy
melko pysyvä jälki, eikä muutaman vuosikymmenen päästä ole välttämättä
saatavilla tietoa siitä, keitä näissä yhtyeissä vaikutti.
Hieman kovemmalla panostuksella Pelimannisäveliä Pohjois-Savosta …soitettuna
olisi voinut olla mitä mainioin osoitus vahvasta maakuntahengestä, tässä
muodossaan tallenne alueen pelimannitoiminnasta, joka on enemmänkin osoitus
määrästä kuin laadusta. Hatunnosto joka tapauksessa Pohjois-Savolle teitte
taas pioneerityötä.
Juho Koiranen
Mikko Perkoila
Terveisiä Kennelistä
Terveisiä Kennelistä/Vuosi/Sammakkomiehen laulu sateen jälkeen/ Haamu Who? ja Luuranko-Lou/Kun on paha olla/Pullalaulu/Kuningas pomppulinnassa/Olla vain ja laiskotella/Sivistyneet kivet/Emujen kemut/Luonnon tasapaino/Olkoon polkusi sileä
Mikko Perkoila on kulttuurin moniottelija: laulaja, sanoittaja, säveltäjä, perinnesoitinten rakentaja, järjestöaktivisti...Perkoilan levytysura alkoi vuonna 1977 Arkiviisu-yhtyeen kanssa, ja omia laulujaan mies on äänitteillä julkaissut vuodesta 1980. Ensimmäinen lastenmusiikkikilevy, Runokoira Pentti, ilmestyi vuonna 1985.
Karvakuonojen parissa seikkaillaan myös Perkoilan uudella levyllä Terveisiä Kennelistä, joka on lauluntekijän kuudes lastenlevy. Terveisiä Kennelistä on yhden laulun sanoitusta lukuun ottamatta kokonaan Perkoilan itsensä käsialaa. Muusikkokavereina levyllä esiintyvät Perkoilan oman Kennel-yhtyeen jäsenten, Anna Hännisen, Erkki Okkosen ja Heikki Uimosen lisäksi muun muassa Mongo Aaltonen, Timo Alakotila ja Ville Ojanen. Eikä tässä kaikki, kuullaanpa levyllä sellaistakin ihmettä kuin seitsenhäntäistä koirakuoroa. Levyn nimiraidalla esiintyviä karvaturreja johtaa ansiokkaasti Janne Louhivuori, joka on myös vastannut haukkujen sovituksesta.
Terveisiä Kennelistä on rakennettu samoista oivallisista aineksista kuin Perkoilan edellisetkin lastenlevyt. Hupaisat yksityiskohdat, tarinoidet vinhat ja yllättävät käänteet, kivasti kiemurtelevat sanaleikit ovat kaikki laulutekstien kutkuttavan hauskoja piirteitä. Tarinoissa lauletaan yllättävistä, hupsuista, hirvittävistä, mutta aivan arkisistakin asioita. Perkoila kertoo kuulijoille, millaista on eläinten ja ihmisten elämä, ja päästäänpä laulujen myötä kurkistamaan jopa kivien ja kummitusten maailmoihin. Laulaja ei ole kuitenkaan karttanut vakavampiakaan aiheita, vaan sympaattiseen tyyliinsä kuvailee, miltä tuntuu kun on paha olla tai ottaa napakasti kantaa nykyperheiden kiireiseen elämänmenoon.
Musiikillisesti levyllä matkataan tyylistä toiseen, Amerikan meinigistä Kaustisen maisemiin, ja didgeridoon pörinän lennättämänä käväistään Australiassa saakka. Sovitukset ovat ilmavia, ja soinnin perustana on akustisuus. Tähän helposti lähestyttävään saundikudelmaan Mikko Perkoilan lempeän kertova laulutyyli solahtaa mainiosti.
Terveisiä kennelistä on oiva esimerkki lastenlevystä, joka ilahduttaa myös aikuista kuuntelijaa. Perkoilan tapa tehdä lauluja muistuttaa myös siitä, ettei ehkä olekaan niin tarpeellista rajata tiettyä musiikkia tai vaikka kirjallisuutta lasten omaksi, vaan kaiken ikäiset ihmiset voivat saada elämyksiä samoista asioista.
Marjo Jääskä
Anne-Mari Kivimäki
Pauhu
KAMCD1
Ilja/ Sinda II/ Siiputus/ Matka/ Sinda I/ Pauhu/ Tanhuvaara/ Patronen I/
Patronen II/ Patronen III/ Patronen IV
Anne-Mari Kivimäki on nuori, Pohjanmaan Kuusiokuntien (Alavus, Kuortane,
Lehtimäki, Soini, Töysä ja Ähtäri) alueella toimiva kyläpelimanni. Hänet
muistetaan myös Spontaanin vireen haitarinsoittajana, tosin nyttemmin yhtyeen
riveistä poistuneena. Nyt hän on päästänyt julkisuuteen ensimmäisen
soololevynsä, Pauhun.
Pauhu koostuu Anne-Marin omaksumista ja sovittamista karjalaisista sävelmistä
sekä omista sävellyksistä. Nämä sävelmät hän esittää erityisesti 1-ja
2-rivisillä haitareilla, mutta yhdessä kappaleessa myös viisirivisellä.
Perinnesävelmät ovat suistamolaisen haitaristi Ilja Kotikallion sekä
ägläjärveläisen kanteleensoittaja Paavila Patrosen ohjelmistoista.
Levylle on hankittu melkoinen vierailijajoukkio: Piia Kleemola, Juha-Matti
Kurra, Petri Prauda, Antti Järvelä… Äänitteen soololevystatusta tosin
korostaa se seikka, että valtaosa vierailijoista on äänessä vain yhden
kappaleen, Tanhuvaaran, aikana tanssija Reetta-Kaisa Pirhonen ja laulaja
Soila Sariola kuitenkin kahden ja tämmäystaituri Eero Grundström jopa kolmen
kappaleen aikana. Ehkä tällaisia soolojulkaisuja voisi olla enemmänkin.
Tuoreessa muistissa on vieläkin mainio Arto Järvelä soittaa viulua levy.
Tässä vaiheessa lienee hyvä mainita, että levy esittelee Anne-Marin
soittotaitojen lisäksi haitari-tanssiduo Puhdin, jonka muodostavat haitaristi
Kivimäki sekä tanssija Pirhonen. Tämän duon yhteistyötä voi tarkastella
paitsi Siiputus ja Patronen IV raidoilla, myös näiden kappaleiden
videoversioilla. Puhdin esimerkin mukainen yhteistyö on enemmän kuin
tervetullutta.
Kivimäki käyttää pieniä sävelaihioita, jollaisia yleisimmin kuulee
pienkanteleilla ja jouhikolla soitettuna, mutta Anne-Mari noudatteleekin
tässä Ilja Kotikallion mallia. Pienet variaatiot ovat mannaa alaa tuntevalle,
mutta voivat jäädä maallikkokuuntelijalle vieraiksi. Varsinkin, kun
jatkuvasti saa kuulla vähärivisten uudistavista käyttötavoista, voi olla
vaikeaa ajatella tällaista minimalistista ilmaisua. Tässä korostuukin
Puhti-duon merkittävä osoitus pienimuotoisenkin soiton ja tanssin
integraalisesta yhteydestä. Eniten jalan alle käy ”alusta loppuun tykittäen”
tyylin kappale Tanhuvaara, jonka jälkeen korva saa levätä neliosaisen
Patrosen parissa. Kokonaisuus paranee useamman kuuntelukerran jälkeen älkää
siis antako ensimmäisen kuuntelukerran karkoittaa tämän levyn ääreltä!
Antakaa sen pauhua loppuun asti.
Juho Koiranen
Vanhanpiian pojat
Ravistettava Omskakas
VPPCD-5
Mari ota piimää / Miesten välisestä ystävyydestä / Lasitehtaan varjossa / Näin
iso isä / Ahnas mies tuli taloon / Hannu ja Kerttu / Mahottoman suuri
rakkaustarina / Kerran Jämsässä / Suihkosen sivutoimi / Mieheni katosi
Vanhanpiian pojat jatkavat valitsemaansa tietä kummallisten lyriikoiden,
pienten ihmisten asioiden sekä itseironian parissa. Uusin julkaisu on kansien
mukaan kevytlevyte, joka sisältää 30 prosenttia vähemmän musiikkia mitä se
sitten tarkoittaakaan.
Kesän 2003 Kaustisen festivaalien juhlayhtyeeksikin noussut VPP kertoo yhtä
hyvin kalavaleista kuin kuninkaallisistakin taidokkaiden sävelmien
siivittämänä. Paikoitellen sävellykset ovat yhtä absurdeja kuin sanatkin,
kuten kappaleessa Lasitehtaan varjossa. Tunnelmat ovat kuitenkin kohdallaan
joka raidalla.
Pääasiassa tekosista ovat vastuussa Jaakko Ruuttunen, Marko Juntunen sekä
Heikki Pesonen, mutta myös yhtyeen muut jäsenet Jukat Valkonen ja Reinikainen
pääsevät sanomaan sanansa.
Osa tämänkin levyn sisällöstä on jo ennaltaan tuttua poikien levytuotantoa
tunteville. Hannu ja Kerttu, Ahnas mies tuli taloon, Mari ota piimää ja
Suihkosen sivutoimi löytyvätkin Paina! sekä Heti ne huutaa kotipolttoisilta.
Yrittivät hämätä uusilla sovituksilla, mutta menivät tunnustamaan.
Ensimmäistä kertaa on VPP ottanut levylleen myös vierailijoita. Tätä hommaa
hoitavat äänityksestäkin vastannut Taito Hoffrén tuubineen ja ladoineen,
Ilona Korhonen ”puhku-urkuineen” sekä erikoisvieras, laulusolisti Seeti.
Vierailijat täydentävät oivallisesti avustamiensa kappaleiden sävyjä.
Harmillisin puoli tässä kerrassaan viihdyttävässä levyssä on sen lyhyt kesto.
Alle puolituntisena se jättää odottamaan pikaista jatkoa. Psykologeillekin
voisi olla enemmän selviteltävää poikien ajatuksenjuoksussa. No, kai ne on
vaan hulluja savolaisia, jotka ravistelevat elitismin perustuksia ja nostavat
arjen juhlan yläpuolelle.
Juho Koiranen